Geometria iperbolica > Geometria iperbolica e arte
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L'arte
iperbolica
Gli artisti hanno
creato "pattern" su superfici piane per millenni
e su sfere per centinaia di anni. Ma soltanto recentemente
il piano iperbolico è stato utilizzato per scopi artistici,
sebbene i matematici abbiano iniziato a disegnare pattern
iperbolici più di 100 anni fa (si veda [
Ma1 ] per gli esempi).
M. C. Escher fu probabilmente il primo artista ad usare tutte
e tre le geometrie: la geometria euclidea, quella sferica
e quella iperbolica. Egli infatti ha realizzato il suo pattern
di angeli e diavoli in ciascuna di queste geometrie [
Co4 ]. Qui verrà illustrata parte della storia
dell'arte iperbolica cominciando dall'ispirazione di Escher
da una figura dal matematico H. S. M. Coxeter.
Escher e la geometria
iperbolica
"Ripetizione
e moltiplicazione, due parole semplicissime. Tuttavia la totalità
del mondo che è possibile percepire attraverso i nostri
sensi conoscerebbe una disintegrazione caotica se non potessimo
riferirci a queste nozioni [...]. A volte ho l'impressione
di aver percorso questo campo per tutta la sua estensione,
ammirato tutti i panorami, seguite tutte le strade, ma ecco
che ne scopro ancora un'altra che mi procura una nuova gioia".
M. C. Escher, 1956
Coxeter ed
Escher iniziarono a scriversi dopo il primo incontro al congresso
internazionale dei matematici nel 1954. Nel 1958 Coxeter spedì
ad Escher una lettera che conteneva una ristampa della sua
Crystal Symmetry and Its Generalizations [
Co1 ], dove c'era una tassellazione in triangoli del piano
iperbolico nel modello del disco di Poincaré come la
seguente:
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Figura 1: Una tassellazione del piano
iperbolico in 30-45-90 triangoli.
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Escher
riscrisse a Coxeter che questa figura "gave me quite
a shock", poiché gli aveva mostrato come disegnare
un pattern in cui i motivi diventavano sempre più piccoli
verso un cerchio di limitazione [
CO2 ]. Escher era in grado di ricostruire gli archi circolari
nella la figura di Coxeter ed utilizzarli per generare il
suo primo pattern, Circle Limit I , che incluse nella
sua lettera per Coxeter.
La Figura 2 qui sotto mostra un'interpretazione approssimativa
di quel pattern del calcolatore . È facile da vedere
il collegamento fra le figure 1 e 2.
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Figura 2: Un'interpretazione del
calcolatore del pattern che caratterizza la stampa di Escher,
Circle Limit I, che mostra alcuni particolari di alcuni
dei pesci.
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Nella
sua lettera Escher accennò anche che da tempo era a
conoscenza di pattern con un punto limite interno, "one
internal limit point", ed aveva familiarità con
i pattern con una linea di limitazione, "a limiting line".
Le stampe di Escher Development II (1939) e Smaller
and Smaller (1956) (numeri di catalogo 310 e 413 in [
Bo1 ]) ed il disegno numero 65 (1944) del suo taccuino
[ Sc1 ] hanno punti
limite singoli, "have single limit points"; gli
ultimi due sono invarianti per similitudine. Le sue stampe
Regular Division of the Plane VI (1957) e Square
Limit (1964) hanno "line limits" (numeri di
catalogo 421 e 443 [ Bo1
]).
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La
geometria iperbolica e l'arte iperbolica
Nel
1901 David Hilbert ha essenzialmente dimostrato che non esiste
alcuna superficie regolare nello spazio euclideo su cui valga
nella sua completezza la geometria iperbolica,
quindi dobbiamo contare sui modelli matematici per osservarla
[ He1 ]. Questi modelli
devono necessariamente distorcere le distanze e a volte gli
angoli. Uno di questi modelli, quello del disco di Poincaré,
ha due proprietà utili ai fini artistici: è
tale che la misura iperbolica di un angolo sia uguale alla
relativa misura euclidea - così un oggetto trasformato
ha approssimativamente la stessa forma dell'originale - e
si trova all'interno di una regione limitata del piano euclideo
- di modo che può essere osservato nella sua totalità.
I punti del modello del disco di Poincaré della geometria
iperbolica sono i punti interni di un cerchio delimitante
una porzione del piano euclideo. In questo modello, le linee
iperboliche sono rappresentate dagli archi di circonferenze
che sono perpendicolari al cerchio limitante, compresi i diametri.
Le figure 1 e 2 mostrano esempi di questi archi di circonferenze
ortogonali. Le distanze iperboliche uguali sono rappresentate
dalle distanze euclidee sempre più piccole man mano
che ci si avvicina al cerchio limite. Per esempio, tutti i
triangoli nella figura 1 hanno la stessa grandezza iperbolica,
come tutti i pesci neri (o I pesci bianchi) di figura 2. I
pattern nelle figure 1 e 2 sono strettamente collegati alla
tassellazione iperbolica regolare { 6.4 } come appare in figura
3 qui sotto. In generale, { p,q } denota la tessellazione
regolare in poligoni regolari di p lati tali che ad ogni vertice
se ne incontrano q.
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Figura 3: Tassellazione regolare
{ 6.4 } del piano iperbolico.
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Oltre
ad Escher, altri artisti hanno generato patterns iperbolici
durante gli ultimi decenni. Alcuni, come lui, hanno usato
classiche costruzioni con riga e compasso (descritte in [
Go1 ]), altri artisti hanno usato il calcolatore. Un artista
da menzionare è Ruth Ross, che ha generato patterns
usando diverse conchiglie. Helaman Ferguson ha realizzato
una tassellazione { 7.3 } nella base di pietra per la sua
scultura Eight fold Way. Inoltre ha confezionato
una trapunta di cuoio e un pattern stampato Big Red 5
usando la tassellazione { 5.4 }. (Per saperne di più
sul lavoro di Ferguson si veda il suo sito Web [
Fe1 ]). Irene Rousseau inoltre ha usato una tassellazione
{ 5.4 } per generare il pattern di un mosaico. Jan Abas ha
usato una tassellazione { 6.4 } nel suo pattern islamico della
stella A Hyperbolic Mural [
Ab1 ]. |
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Craig
Kaplan ha scritto un programma generale che genera i pattern
islamici della stella in ciascuna delle geometrie classiche
[ Ka1 ]. Tony Bomford
ha usato una combinazione di metodi del calcolatore e classici
nella generazione di parecchi tappeti basati sulle tassellazioni
{ 5.4 } e { 6.4 }. |
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